50 osnovnih akcijskih filmova koje bi svaki ozbiljni ljubitelj filma trebao pogledati

Koji Film Vidjeti?
 
Ako se želite početi probijati kroz akcijski žanr, započnite s ovim filmovima.

U 2019. podijelili smo naš popis 100 osnovnih filmova . Ovaj smo popis stvorili ne da bismo prozvali ono što je 'najbolje', već kao vodič za ambiciozne cinephile koji se mogu osjećati preplavljeno i nesigurno odakle početi na svom putovanju. Nije ga bilo predviđeno gledati nekim određenim redoslijedom, a nadamo se da će čitatelja odvesti do novih zečjih rupa gdje bi mogao otkriti još nejasne naslove.

Sad smo se vratili s novim popisom bitnih naslova, ovaj put fokusiranih isključivo na žanr akcije. Smatrali smo da je akcija dobro mjesto za početak s obzirom na njezinu popularnost i privlačnost širom svijeta doprinosom žanru iz cijelog svijeta. Iako ovdje postoje očita uključivanja poput Tvrdi i Ludi Max: Put bijesa , nadamo se da ćete pogledati i starije naslove poput Sigurnost zadnja! i međunarodne prijave poput Sholay . Opet, ovo nije zamišljeno kao popis koji označava ono što je „najbolje“, već kako dobiti osnovno kinematografsko znanje u žanru akcije. I najviše od svega, nadamo se da ćete se zabaviti s ovim filmovima. Eksplozija su!

Za dodatne kurirane preporuke osoblja Collidera pogledajte naše popise za najbolji komični filmovi 21. stoljeća , najbolji dokumentarni filmovi 21. stoljeća, i dosad najbolji ratni filmovi 21. stoljeća .

Pustolovine Robin Hooda (1938)

Slika putem Warner Bros.

Direktori: Michael Curtiz i William Keighley

Pisci: Norman Reilly Raine, Seton I. Miller i Rowland Leigh

objasnio je čovjek na kraju visokog dvorca

Uloge: Errol Flynn, Olivia de Havilland, Basil Rathbone, Claude Rains, Patric Knowles, Eugene Pallette i Alan Hale stariji.

Bilo koji popis bitnih akcijskih filmova zahtijeva ovog lakrdijaša iz holivudskog Zlatnog doba. U dobru ili zlu, ovo je Robin Hood protiv koje sve ostale Robin Hood se izrađuju i ocjenjuju. Vjerojatno znate priču, a da niste ni pogledali film, ali Errol Flynn čini igru ​​vodećim čovjekom na vrhuncu svojih moći, a borba mačevima je vrhunska. Osvrćući se od danas, akcija u Pustolovine Robin Hooda može izgledati neobično, ali ima sva obilježja akcijske kinematografije osmišljene da oduševe i razvesele publiku. A kad ubacite predivnu tehničku boju, imate klasiku koja je i dalje živahna i zadivljujuća. - Matt Goldberg

Vanzemaljci (1986)

Slika putem 20th Century Fox-a

Direktor: James Cameron

Pisac: James Cameron

Uloge: Sigourney Weaver, Michael Biehn, Paul Reiser, Lance Henriksen, Carrie Henn, Bill Paxton, William Hope, Jenette Goldstein, Al Matthews

Ridley Scott 's Stranac je masterclass iz znanstveno-fantastičnog horora, ali to je nastavak koji je definirao svemir Xenomorph kao onaj koji će postati važan dio američkog filma - i to u potpunosti zato što James Cameron uzeo Ridleyeva čudovišta i stavio ih u potpuno novi žanr, koji je otkrio sve mogućnosti Stranac kao franšiza. To je također nevjerojatan akcijski film koji se fluidno kreće od jedne katastrofe do druge, kao preživjela Ellen Ridley ( Sigourney Weaver ) prati čopor svemirskih marinaca (kao i Paul Reiser kao slasno zli korporativni kreten koji se pokazao jednako negativcem kao i vanzemaljska kraljica). Svaki otkucaj akcije koji slijedi nakon njihovog dolaska na LV-426 uvjerljiv je, sjajno postavljen, a ujedno i ukorijenjen u karakteru - mogle bi se napisati čitave knjige o tome kako Vanzemaljci čini nešto tako jako teško jednostavnim. - Liz Shannon Miller

Osvetnici: Endgame (2019)

Slika putem Disneya

Direktori: Joe i Anthony Russo

Pisci: Christopher Markus i Stephen McFeely

Uloge: Robert Downey Jr., Chris Evans, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo, Paul Rudd, Jeremy Renner, Karen Gillan i Josh Brolin

Zašto je bitno: Marvel Cinematic Universe zapravo je započeo prilično laganu akciju zahvaljujući proračunskim ograničenjima (postavljeni dijelovi u Željezni čovjek su urnebesno malene unatrag), ali vrhunac MCU filma Osvetnici: Endgame sadrži možda najveću akcijsku scenu svih vremena. Finale, naravno, započinje nevjerojatnom borbom 3 naprema 1 protiv Iron Man-a, Captain America-a i Thor-a protiv Thanosa, samo da bi se pojavio svaki heroj u cijelom MCU-u i izveo ga s Thanosovom vojskom. Ono što ovu sekvencu radnji čini veličanstvenom nije velik broj znakova (u bitci za Helmovu dubinu također ima puno likova), već je moć tih zvijezda zvijezda. Osvetnici: Endgame u osnovi je čitav film koji se sastoji od isplate, a to je finale vrhunac u znakovitom luku vrijednom 21 filmu, do te mjere da vam je jako stalo do svakog pojedinog lika na ekranu. To je uistinu bez presedana trenutak koji je rezultirao jednim od najupečatljivijih kazališnih iskustava u povijesti. I dok da, većina akcije kreirana je pomoću CG-a, puke originalnosti cijele posljednje bitke - i činjenice da Osvetnici: Endgame film s najvećom zaradom svih vremena - više nego što ga svrstava na ovaj popis. - Adam Chitwood

Bad Boys II (2003)

Slika putem Sony Pictures

Direktor: Michael Bay

Pisci: Ron Shelton i Jerry Stahl

Uloge: Will Smith, Martin Lawrence, Jordi Mollà, Gabrielle Union, Peter Stormare, Theresa Randle i Joe Pantoliano

Zašto je bitno : Ovo je Michael Bay na vrhuncu svoje moći i svog identiteta. Michael Bay je destiliran u svom najopasnijem obliku. To je Michael Bay film lišen pretvaranja da treba privući bilo koga drugog osim akcijskih narkomana. Radnja policajaca Marcusa Burnetta ( Martin Lawrence ) i Mike Lowrey ( Will Smith ) istraživanje toka ekstaze u Miamiju najtanje je pretvaranje za sve vrste divljih eskapada koje na kraju vode do dvojca i njihovih prijatelja koji napadaju Kubu u spasilačkoj misiji. To je film koji najavljuje svoj treći zaokret, a Marcus je doslovno rekao: 'Sranje je postalo stvarno stvarno.' Da, postoje bolji filmovi o Michael Bayu, ali kao titan akcijskog žanra u dobru ili zlu, Loši dječaci II je njegovo remek-djelo. - Matt Goldberg

Bolje sutra (1986)

Slika putem Cinema City & Films Co.

Direktor: John Woo

Pisci: Chan Hing Kai, Leung Suk Wah i John Woo

Uloge: Ti Lung, Leslie Cheung, Chow Yun-fat, Emily Chu, Waise Lee, Kenneth Tsang, Shi Yanzi

Nemoguće je precijeniti koliki utjecaj ima hongkonška akcija i John Woo , posebno u izmišljanju akcijskih filmova kakve danas poznajemo. Isto tako, nemoguće je pretjerati koliko je formativan Wooov film iz 1986 Bolje sutra sudjelovao je u stilskim uređajima i uređajima za pripovijedanje koji su definirali njegovu karijeru i dominirali akcijskim kinematografom u svijetu. Proslavljen kao revolucionarni pomak za akciju, Bolje sutra zaslužan je za film koji je pokrenuo val filmova 'Herojsko krvoproliće'; operne priče o dužnosti i odanosti, isprekidane stiliziranim, hipernasilnim postavkama. Također je oživio i iznova izumio Wooovu karijeru, zajedno s Chow Yun-mast , koji je ukrao film svojom blistavom, nijansiranom izvedbom, nadnaravno hladnom na svakom koraku.

Bolje sutra je poznat i slavljen po svim ovim zasluženim priznanjima i povijesnim postignućima u filmskom stvaralaštvu, ali najupečatljivije je u tome koliko je vraški učinkovito svaki put kad ga gledate. Taj potpisni Woo stil, koji bi u njegovim kasnijim klasicima praktički eksplodirao s ekrana Ubojica i Tvrdo kuhana (i posebno u njegovoj američkoj karijeri), ovdje su prigušeniji; rani znakovi arhitekta eksplozivne veličine koji je postao. No, svaki je element filma još uvijek pojačan, prožet osjećajem Shakespeareove tragedije, kao i neustrašiv u težnji za dubokim istraživanjem bratske ljubavi, kao i prskanje bojom zidova krvlju tijekom baletnih pucnjava. Ne postoji Psi rezervoari bez Bolje sutra, ne Matrica , nema akcijskog kina kakvog poznajemo. Ali to nije samo izvanredan film jer je promijenio filmove, to je samo izuzetan film. - Haleigh Foutch

Velika nevolja u Maloj Kini (1986)

Slika putem 20th Century Fox-a

direktor : John Carpenter

Književnici : Gary Goldman, David Z. Weinstein, W.D. Richter

Uloge : Kurt Russell, Kim Cattrall, Dennis Dun, James Hong

John Carpenter , koji nikada nije upoznao žanr za koji nije mogao 'napraviti jedan od najboljih, najodlučnijih tekstova', ponovno je udario u Velika nevolja u Maloj Kini , divlje zabavan, osvježavajuće glup i posve transgresivan komad campy fantasy akcijske komedije. Svakom komadu suvremenog filmskog filmskog filma može se vratiti Velika nevolja Priručnika, posebno stvari koje vidimo u MCU-u. Slučajna integracija fantastičnih, mitoloških elemenata u naš inače utemeljeni, tjelesni svijet? Neumoljiv tempo komedije koji nastoji zazvati ono što u akcijskim filmovima obično uzimamo zdravo za gotovo? Kurt Russell pokazujući doslovno svakom Chrisu 'kako se zabaviti u akcijskom filmu'? Velika nevolja u Maloj Kini sve to čini s osjećajem, poteškoćama i provodljivim provodom. Osim toga, ima prednost podlog socijalnog komentara: Russell's Jack Burton, iako mi je jedan od svih najdražih filmskih likova, ipak ništa da bi nastavio dalje do pripovijesti, do te mjere da je doslovno onesviješten u klimak bitci. Ako ste ga doslovno uklonili iz filma, postalo bi jasnije koliko ovom filmu pripada Dennis Dun , Jackov prijatelj koji ima jasan cilj, želi i mora proći - i vodeći je azijski izvođač u žanru s pretežno bijelim središtem. Tehnički centrirajući bijelog lika i čineći ga mukotrpno, urnebesno jasnim koliko je beskoristan, Carpenterov osjećaj za tekstualno muckraking poklapa se samo s njegovom pukom, radosnom vještinom u izradi akcijsko-komične komedije. - Gregory Lawrence

Nadmoć Bournea (2004.)

Slika putem Universal

Direktor: Paul Greengrass

Pisac: Tony Gilroy

Uloge: Matt Damon, Franka Potente, Brian Cox, Julia Stiles, Karl Urban, Gabriel Mann, Joan Allen

Volite to ili mrzite, Paul Greengrass ' Špijunski nastavak iz 2004. godine Bournova prevlast imao toliko odječan utjecaj na akcijske uspješnice da, gotovo 20 godina kasnije, i dalje gledamo kako se posljedice odvijaju u traljavim, isprekidanim scenama borbe pokušavajući uhvatiti Bourneov val. Ali ovdje je stvar. Bournova prevlast pravila, a film nije kriv što su ljudi desetljeće i pol proveli pokušavajući podmetnuti njegovu zamku.

Praćenje hita Douga Limana Bournov identitet , Greengrass je implementirao svoj stil dokumentarnog filma u akcijski triler i završio nekoliko najkinetički najživljih, nezaboravnih scena borbe 21. stoljeća do sada. Zajedno s koordinatorom borbe Jeff Imada i Matt Damon ' Predan fizičkim performansama, Greengrassov frenetični pristup kadriranju prožeo je Bournea borbenim stilom koji se osjećao jedinstveno, specifično i potpuno uvjerljivo kao hodajuće oružje masovnih pokolja. Postoje, doduše, a sranje-ton rezova, ali oni su namjerni i elegantno orkestrirani, nikada ne skrivaju slabu koreografiju ili izvedbu, već pružaju maksimalan učinak i učinkovito pripovijedanje. A na bilješci pripovijedanja, Nadmoć sadrži jedan od najšokantnijih, najmračnijih poticajnih incidenata kojih se mogu sjetiti u nedavnim blockbusterima. Taj hrabri izbor daje filmu tihu, s tugom melankoliju bližu nečemu sličnom Dovedi Cartera nego mnogi, mnogi bombastični Bourne imitatori koji su uslijedili, a spremnost da se suprotstave ljudskom trošku ubijanja usred akcije poticanja adrenalina daje mu emocionalni učinak koji gotovo pogađa jednako snažno kao i sam Bourne. - Haleigh Foutch

Sa zrakom (1997)

Slika putem Disneya

Direktor: Simon West

Pisac: Scott Rosenberg

Uloge: Nicolas Cage, John Cusack, John Malkovich, Steve Buscemi, Ving Rhames, Colm Meaney, Mykelti Williamson, Rachel Ticotin, Danny Trejo, M. C. Gainey, Nick Chinlund, Dave Chappelle, Monica Potter, Jose Zuniga

Ima nešto slavno u tom putu Sa zrakom samo ide za tim , legenda iz 90-ih, samo zbog činjenice da je producent Jerry Bruckheimer osvrnuo se na svoje prethodne uspjehe - njihovu sklonost spajanju apsurdnih vratolomija s oštrom komedijom, mamutskim glumačkim zvijezdama - i odlučio jednostavno okrenuti dugme za te kvalitete na 11. Da budemo jasni, s manjim ulogama Sa zrakom možda bili regulirani za jeftine povijesne kante, ali samo pogledajte taj popis gore. Samo dvije godine prije, Nicolas kavez osvojio Oscara za nijansirani prikaz umirućeg alkoholičara u Odlazak iz Las Vegasa , i evo ga s ciflom, zahtijevajući od Nicka Chinlunda vrati zeku u kutiju . Više, John Cusack krađa Colm Meaney sportski automobil kako bi mogao puknuti nakon prokletog aviona trenutak je za sve vrijeme, i John Malkovich radi na vrhuncu Malkovicheve energije. Stvarno, ovaj film je vrhunac sve , posebno jednom Trisha Yearwood Naslovnica filma 'Kako živim bez tebe' počinje se puštati nad olupinama Las Vegasa zaostalim nakon klimatske bitke. Sa zrakom samo objašnjava tako puno o svom mjestu i vremenu, i to u punom volumenu. - Liz Shannon Miller

Čučanj tigra, skriveni zmaj (2000)

Slika putem Sony Pictures Classics

direktor : Ang Lee

Književnici : Wang Hui-ling, James Schamus, Kuo Jung Tsai

Uloge : Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, Zhang Ziyi, Chang Chen, Sihung Lung, Cheng Pei-pei

Krajem ‘90 -ih i početkom 2000-ih, vizualni stil i narativni tropovi kineskih i hongkonških filmova o wuxia u velikoj su se mjeri probili u Sjedinjene Države. Taj veliki utjecaj možete vidjeti u velikim američkim filmovima poput Matrica , McG Charliejevi anđeli filmova i, uh, Kung Pow! Uđite u Šaku . No, u prvoj godini našeg novog tisućljeća dobili smo čistu, neuređenu, nefiltriranu verziju ovog provjerenog žanra, dio filma koji je i čist u svom staromodnom romantizmu i suvremen u obračunu s rodom. Čučanj tigra, skriveni zmaj je izuzetno lijep akcijski film borilačkih vještina, prepun Michelle Yeoh biti najbolje ljudsko biće, ljubavne priče koje će vam jednostavno uhapsiti srce i zapanjujuće žičane fu-sekvence u besprijekornoj koreografiji Yuen Woo-ping . Ang Lee kombinira ono što smo prije njega prije svega znali kao redatelja - osjetljiva, strpljiva istraživanja emocionalne represije i otkrivenja - sa žanrovskim impulsima njegova posljednjeg filma, neo-vesterna Vozite se s vragom . Kao takav, Čučeći Tigar možda najneobičniji interijerski film na popisu; čak su i njegove sekvence mačevanja, lenjirane u dugotrajnim zahvatima koji često doslovno lete u zraku, manifestacije su unutarnjih demona i želja njegovih likova koji se prelijevaju iznad točke stabilnosti. Za u osnovi istraživački akcijski film i savršen primjer lijepe prošlosti i opsežne budućnosti žanra wuxia, Čučanj tigra, skriveni zmaj zaslužuje vašu pažnju, a zatim i malo. - Gregory Lawrence

Umri teško (1988)

Slika putem 20th Century Fox-a

Direktor: John McTiernan

Pisac: Jeb Stuart i Stuart E. de Souza

Uloge: Bruce Willis, Alan Rickman, Bonnie Bedelia, Reginald VelJohnson, William Atherton, Alexander Godunov, Clarence Gilyard, Hart Bochner, James Shigeta, Paul Gleason i De'voreaux White

Zašto je bitno: Mislim, Tvrdi je JARAC, zar ne? Možda to nije vaš osobno omiljeni akcijski film, pa čak ni moj, ali ne možete se prepirati s njegovim značajem, jer se 32 godine kasnije nastavlja žanrom. Tvrdi ima sve što biste mogli poželjeti u akcijskom filmu, počevši od loše izvedbe iz Bruce Willis to je promijenilo tijek njegove karijere i uvelo 'yippee-ki-yay' u kulturni leksikon. Volimo Johna McClanea jer mi jesu John McClane, i upravo je zbog one osobine koja čini lik toliko nezaboravnim. Nije superheroj, on je samo policajac iz obitelji koja je magnet za probleme. Naravno, dobiva više nego što je zacrtao kada je Hans Gruber (briljantno glumio Alan Rickman ) i desetak njegovih teško naoružanih luđaka preuzimaju kontrolu nad kulom Nakatomi i uzimaju McClaneovu suprugu ( Bonnie Bedelia ) talac. Cuea bez bosih pucnjava u izobilju i ubojiti kraj koji će ući u povijest kao jedan od svih velikih velikana.

Tvrdi je za početak ikoničan iz toliko razloga - zbog svog karakternog djela, smisla za humor i praktičnih učinaka - ali razlog zbog kojeg je izdržao vrijeme kao više od akcijskog remek-djela je, začudo, njegovo blagdansko veselje . Obitelji su se okupljale i motrile Divan je to život , a mnogi to zasigurno i dalje čine, ali osjećam se kao Tvrdi je postao novi božićni klasik, barem za odrasle. Svakako, dva najnovija nastavka prijetila su nagrizanjem naslijeđa ove franšize, ali originalna trilogija najbliža je savršenstvu i taj prvi film predstavlja zlatni standard žanra. Yippee-ki-yay, zaista! - Jeff Sneider

objašnjeno finale 100 sezone 4

Distrikt B13 (2004.)

Slika putem EuropaCorpa

Direktor: Pierre Morel

Pisac: Luc Besson

Uloge: David Belle, Cyril Raffaelli, Tony D'Amario, Dany Verissimo, Bibi Naceri

Samo opis radnje za Distrikt B13 obećava nešto prilično posebno: U distopičnom budućem Parizu, policajac se udružuje s ulicom teškom kako bi pronašli nestalo nuklearno oružje u jednoj od najpoznatijih gradskih četvrti. Ali zapravo ono što film čini posebnim jesu njegove revolucionarne akcijske sekvence - sjetite se tih nekoliko godina kada parkour je bio najveći posao na planeti ? Distrikt B13 je bio prvi veliki film koji je internetsku senzaciju uključio u svoje akcijske sekvence, i bože moj, sjajni su. Zahvaljujući fizičkim mogućnostima zvijezda koje odbijaju čeljust David Belle i Cyril Raffaelli , redatelj Pierre Morel je u stanju spakirati svaki veliki trenutak skokovima i skokovima koji se čine nadljudskim - osim (kao što otkrivaju izlasci tijekom posljednjih bodova) oni su u velikoj mjeri rezultat nekih izvanrednih ljudi. - Liz Shannon Miller

Uđi u zmaja (1973)

Slika putem kriterija

Direktor: Robert Clouse

Pisac: Michael Allin

Uloge: Bruce Lee, John Saxon, Ahna Capri, Bob Wall, Shih Kien, Jim Kelly

Kako pravilno kvantificirate naslijeđe i utjecaj lika poput Bruce Lee s tako kratkim brojanjem riječi? Stvarna legendarna figura suvremene povijesti, Leejev život i postignuća sami su ispunili stranice knjiga i sati filmova, dokumentarnih filmova i TV serija. Budući da se njegovo nasljeđe proteže dalje od naslova filmske zvijezde, ali kao filozofski mislilac, majstor borilačkih vještina i pionirski zabavljač, koji je bio uspješan u svojoj izričitoj namjeri da u 'zapadnjačkoj' zabavi ureže prostor za herojske azijske likove , do strahopoštovanja. I naravno, jedna od velikih tragedija njegove priče je da je i bila Uđi u Zmaja , objavljen ubrzo nakon njegove šokantne i prerane smrti u 32. godini, koja je postala njegov najveći hit i zacementirala ga kao ikonu kinematografije borilačkih vještina.

Leejevo putovanje do američke kinematografije bilo je dugo i frustrirajuće, prvo je izbio kao Kato u Batman spin-off Zeleni stršljen , prije nego što ga je Warner Bros. Kung Fu u korist američkog vodstva. To ga je potaknulo da se uputi u hongkonško kino, gdje su ga filmovi sa Zlatnom žetvom strijeljali do superzvijezde, uvjerivši Warner Bros. da mu napokon dodijeli glavnu ulogu. Taj je film postao Uđi u Zmaja , eksplozivno kinetični Kung Fu film u kojem je Lee glumio tajnog majstora Shaolina, s produkcijskom vrijednošću američkog studija i klimnuo Blaxploitationu, dizajniran za masovnu privlačnost s glumačkim kadrom. Baš kad je Bruce Lee bio spreman postati međunarodna super zvijezda. Većina Leejevih filmova mogla je zaslužiti mjesto na ovom popisu, ali Uđi u Zmaja je vjerojatno postao film koji je najviše povezan s njegovim nasljeđem, bez obzira na talent, tragediju, blistavu fizičku sposobnost i univerzalni doseg koji to zahtijeva. - Haleigh Foutch

Bijeg iz New Yorka (1981)

Slika putem MGM-a

Direktor: John Carpenter

Pisci: John Carpenter i Nick Castle

Uloge: Kurt Russell, Lee Van Cleef, Ernest Borgnine, Donald Pleasence, Isaac Hayes, Harry Dean Stanton i Adrienne Barbeau

Zašto je bitno : Ovo je divno gadno djelo i podsjetnik da akcijski filmovi ne trebaju uvijek heroje. U jednoj od svojih nezaboravnih uloga, Kurt Russell glumi Snakea Plisskena, bivšeg vojnika iz specijalne operative koji je postao osuđenik kojem je pružena prilika za pomilovanje ako spasi predsjednika, čija se spasilačka kapsula Air Force One spustila u zatvor s maksimalnom sigurnošću, poznat i kao otok Manhattan. Pametni zaokret ovdje je taj dok Bijeg iz New Yorka je prljav i krhk, pravi as iz rukava je kako neprestano izbjegava bilo kakvu vrstu herojstva. Snake je glavni junak, ali nema ga što otkupiti ili razriješiti, niti bilo kakvu plemenitu žrtvu. Svi u Bijeg iz New Yorka je uvelike u tome radi vlastitog preživljavanja, i premda bi ta mizantropija mogla rasti u manjim rukama, Carpenter i Russell natjeraju je da pjeva. - Matt Goldberg

Fast Five (2011.)

Slika putem Universal Pictures

Direktor: Justin Lin

Pisac: Chris Morgan

Uloge: Vin Diesel, Paul Walker, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris 'Ludacris' Bridges, Matt Schulze, Sung Kang, Dwayne Johnson, Gal Gadot

Mnogi od nas ovdje u Collideru nesramno se zalažu za Brzi i žestoki filmova, ali moja duboka i nesmetana odanost Brzo na stranu obitelj, iskreno mislim da franšiza zaslužuje mjesto na ovom popisu jer predstavlja tako jedinstven prostor u posljednjih 20 godina filmske uspješnice. Ne samo da je rijetka ne-IP franšiza koja se drži protiv teškaša poput superheroja, Ratova zvijezda i Jurassic Worldsa, to je i franšiza koju su i publika i filmaši bili spremni razvijati i prilagođavati, od jedne do druge apsurdne visine . Sjetite se kada Brzi i žestoki filmovi su govorili o uličnim utrkama i krađi televizora? Uvjeravam vas da ni likovi nemaju.

Od usporedno prizemnog podrijetla izvornog filma iz 2001. do nečuvenih međunarodnih epova koji su postali, niti jedan dio franšize nije pogodio točku na slatko Brzih pet . direktor Justin Lin već isporučio jednu od najboljih franšiza sa Tokio Drift - film koji je službeno povisio F&F filmovi na novu bombastičnu razinu - ali Brzih pet uzima sve što je bilo sjajno u svim filmovima koji su se pojavili i uvećava u kombinirani obrok velike veličine. Bratska povezanost, obiteljska odanost, veliki ćelavi znojni frajeri koji se međusobno tuku, brzi automobili koji zumiraju, fizički nevaljali zločin, pljačka svoda ; Brzih pet objedinjuje sve dajući sjajnim igračima iz prethodnih filmova obilne postavke i brze crte - i u kombinaciju za dobru mjeru dodaje jednog Dwaynea 'The Rock' Johnsona. - Haleigh Foutch

Francuska veza (1971)

Slika putem 20th Century Fox-a

direktor : William Friedkin

Pisac : Ernest Tidyman

Uloge : Gene Hackman, Fernando Rey, Roy Scheider, Tony Lo Bianco, Marcel Bozzuffi

Smjeli, upečatljivi, bezobzirni krimi-akcijski triler koji sadrži jednu od najvećih, najutjecajnijih automobilskih jurnjava u cijeloj kinematografiji. Francuska veza , objavljen 1971., osjeća se kao da je jučer snimljen i izrezan, tako da je njegova konstrukcija, stavovi i moralna dvosmislenost suvremeni, zakivajući i bezvremenski. Gene Hackman je ikoničan poput našeg nezaustavljivog detektiva Popeyea koji će poduzeti sve što je potrebno kako bi srušio francuskog krijumčara heroina, čak i ako to znači savijanje prihvatljivog ponašanja nakon što je slomljeno. Ovo su mračne, krhke, zrele stvari, a ovaj pristup (u kombinaciji s višestrukim oskarovima) dokazao je da žanr akcije ne znači samo kartu s kokicama presvučenu slatkišima. Što se tiče te automobilske jurnjave? Mogli biste se zateći kako se podsvjesno hvatate za nešto, dok vas njegovi zastrašujući perspektivni snimci u prvom licu (iz prvog automobila?) Provlače prometnim gradskim ulicama kako bi pronašli zločinca i zaustavili ih. Nije bilo ničega sličnog Francuska veza prije izlaska, a sada je sve kao Francuska veza . - Gregory Lawrence

Bjegunac (1993)

Slika putem Warner Bros.

Direktor: Andrew Davis

Pisci: Jeb Stuart i David Twohy

Uloge: Harrison Ford, Tommy Lee Jones, Sela Ward, Joe Pantoliano, Andreas Katsulas i Jeroen Krabbé

Zašto je bitno: Devedesete su bile ogromno desetljeće za trilere, ali ništa nije baš pogodilo vrhunce 1993. godine Bjegunac u smislu desetljetne ponude za 'akcijske trilere'. Nominirana za sedam Oscara, uključujući najbolji film, ova adaptacija TV serije iz 1960-ih nema pravo biti dobra kao što jest, ali to je savršena oluja lijevanja i snimanja filma koja kulminira u izuzetno zadovoljavajućem trileru koji je za ostale postavio zlatni standard desetljeća. Prije nego što su se trileri oslanjali na grafičko nasilje ili preokrete u trećem činu kako bi zadržali publiku angažiranu, posao su obavili dobrim staromodnim pripovijedanjem i tu je mjesto Bjegunac ističe se. Film je uvjerljiv u perspektivi čiste priče - nepravomoćno osuđeni muškarac pokušava pronaći ubojicu svoje supruge dok ga love američki maršali - ali onda dodajete inherentnu karizmu Harrison Ford i Tommy Lee Jones (u ulozi koja je osvojila Oscara) i otkrivate kako duboko suosjećate s obje suprotstavljene snage. Ti si uloženo u ovoj priči. Sve, od kinematografije do James Newton Howard Propulzivni rezultat vodi ovu priču naprijed, a taj zamah nikada ne dolazi na štetu lika ili radnje. Priča je postavljena jasno i jasno, ali nešto u DNK ovog filma - svi komadi koji djeluju zajedno u harmoniji - učvršćuje je kao ikonski (i izuzetno utjecajni) akcijski triler. - Adam Chitwood

General (1926)

Slika putem Udruženih umjetnika

Direktori: Clyde Bruckman, Buster Keaton

Pisci: Al Boasberg, Clyde Bruckman, Buster Keaton, Charles Henry Smith

Uloge: Buster Keaton, Marion Mack, Glen Cavender, Jim Farley

Svaki put kad se Jackie Chan izbacio kroz prozor, svaki put kad bi se Tom Cruise vezao za bok zrakoplova, svaki put kad bi George Miller stvarno puhao u gomilu gomile naftnih tankera, duh Bustera Keatona bio je tu pitajući se je li moglo bi biti samo malo opasnije. Keaton, napola klaun, polusmijeh, sav superstar zvijezde tihog doba, bio je inovator u postavljanju vašeg tijela na scenu svoje umjetnosti, a nigdje to nije postavljeno za spretniju i izuzetno skupu upotrebu od komedije iz 1926. godine, Općenito . Igrajući se kao u osnovi 75-minutna scena potjere, film o građanskom ratu prati Keatona kao mašinovođu Johnniea Graya koji progoni vojnike Unije koji su zatekli lokomotivu - i Johnniejevu djevojku Annabelle Lee ( Marion Mack ) zajedno s tim. Dvosmjerna potjera omogućuje Keatonu da puže preko, na vrhu i - u jednom posebno mučnom ikonografskom dijelu - ispred vlaka, u jednom trenutku bacajući jednu željezničku vez u drugu kako bi očistio tragove. Središnji dio filma također je slučajno najskuplja vratolomija nijemog filma svih vremena, kao sureditelji Keaton i Clyde Bruckman istrenirao šest kamera na parnom vlaku cijelog dupeta - a ne na modelu! - dok se srušio kroz gorući most i ušao u rijeku ispod. Bez hiperbole, odjek tog pada može se čuti u svakom akcijskom filmu koji je od tada debitirao. - Vinnie Mancuso

nova emisija za gledanje na netflixu

Godzilla (1954.)

Slika putem Toho

Direktor: Ishirō Honda

Pisac: Takeo Murata i Ishirō Honda

Uloge: Akira Takarada, Momoko Kōchi, Akihiko Hirata, Takashi Shimura

Kad pomislite na ključne akcijske filmove, vaš um možda neće odmah odlutati Godzila . I to je potpuno pošteno. Napokon, to je usporeni, crno-bijeli čudovišni film o strahotama nuklearnih padavina i represivnom upravljanju. Olako rečeno, to je ogromna jebena propalica. Guillermo Del Toro već je poetizirao film razbijanje, egzistencijalni učinak nego što sam ikad mogao, ali Godzila nije samo istraživao te strahote kroz svoju ljudsku dramu, filmaš Ishirō Honda utjelovio ih u stvorenju stvorenja toliko strahovitog i strašnog da je Godzilla izdržala kao ikona kinematografije više od 30 filmova i gotovo 76 godina. Pritom je Honda pomogla izmisliti i popularizirati kinematografski jezik djelovanja u slučaju katastrofe koji se još uvijek može osjetiti, ne samo u još uvijek uspješnom nasljeđu Godzille, već i svemu, od ratnih drama do epskih epizoda do superherojskih blockbustera.

Godzilla nije bio prvi film katastrofe, dovraga, čak nije bio ni prvi dugački film o čudovišnim filmovima, već Honda i legendarni umjetnik efekata Eiji Tsuburaya povisio igru ​​vizualnih efekata kombinacijom lutaka, minijaturnih scenografija i kostimiranih glumaca kako bi uhvatio puni opseg Godzilinog uništenja. Ta je tehnika, nazvana 'tokusatsu', fenomenalno utjecala u japanskoj kinematografiji i na televiziji, ne samo u nebrojenim značajkama stvorenja koja treba slijediti, već u popularnim pričama o mehi i superherojima, a njezin se utjecaj još uvijek može osjetiti u međunarodno omiljenim svojstvima pop kulture poput Power Rangers i u novije vrijeme Čovjek mrav filmova. Međutim, dok su elementi kampiranja iz Godzilla ' Efekti su se pokazali najtrajnijima posljednjih godina, nasljeđe tokusatsua granilo se kroz žanrove i generacije filmaša, od Kubrika do Spielberga do Del Tora, a Hondin zastrašujući spektakl kolektivne traume ostavio je trag na kinu tako ogroman, da je mogao doći samo od samog kralja čudovišta. - Haleigh Foutch

Tvrda meta (1993)

Slika putem Universal Pictures

Direktor: John Woo

Pisac: Chuck Pastor

Uloge: Jean-Claude Van Damme, Lance Henriksen, Yancy Butler, Wilford Brimley, Arnold Vosloo

Najfrustrirajući dio pisanja popisa 'bitnih' akcijskih filmova je taj što moram objasniti zašto, umjesto da razbijem šake o uskličnik dok se tipkovnica ne pretvori u prah, što bi, vjerujem, točno preslikalo duh i vibraciju Johna Wooa Tvrda meta . Drugi dio koji najviše frustrira jest da svaki ulazak nije film Johna Wooa. Kum gun-fua debitirao je u Americi s ovim laganim remakeom Najopasnije igre, a ja kažem laganim jer Najopasnija igra nije imao Wilforda Brimleyja trijumfalno jašući konja daleko od masivne eksplozije. Pogledajte tu sliku barem 30 sekundi prije nego što nastavimo. Očistit će vam kožu.

U redu: Tvrda meta zvijezde Jean-Claude Van Damme - koji je ovih dana nažalost sveden na vrhunac, ali je za žanr jednako važan kao i vaši Stallones i Schwarzeneggers - kao Chance Bourdreaux, bivši marinac koji živi na ulicama New Orleansa. Kad Chance spasi ženu, Natasha ( Yancy Butler ) okružujući njezine napadače u zaborav, pronalazi sebe kako je hilead uvučen u operaciju u kojoj bogati plati biznismenu Emilu Fouchonu ( Lance Henriksen ) organizirati lov na beskućnike. Woo se američkoj publici predstavio u obliku čistog, nefiltriranog viška. Setovi u Tvrda meta postoje negdje drugdje od naše stvarnosti, one u kojoj su meci neograničeni, borbe s oružjem prekrasan su balet, a lagani jesenski povjetarac izazvat će eksploziju motocikla. Tvrda meta rezultat je glavnog filmaša čvrsto ukorijenjenog u capital-x Extreme Action koji vrište devedesete tako glasno da će vam stolčić srušiti unatrag. Jean-Claude Van Damme udara zmiju u nesvijest. Uskličnik, uskličnik, uskličnik. - -Vinnie Mancuso

Hero (2002)

Slika putem Miramaxa

Direktor: Zhang Yimou

Pisci: Feng Li, Bin Wang, Zhang Yimou

Uloge: Jet Li, Tony Leung, Maggie Cheung, Chen Caoming, Zhang Ziyi i Donnie Yen

Zašto je bitno : Ako tražite način za olakšavanje filmova o wuxia nakon Čučanj tigra, skriveni zmaj , mogli biste i gore od Zhang Yimou Film iz 2002, koji je postao prvi film na kineskom jeziku koji je ikada sjedio na prvom mjestu američke blagajne, kad je konačno stigao na naše obale u kolovozu 2004. Film se oslanja na povratnu strukturu u kojoj je ratnik ( Jet Li ) pripovijeda o borbama protiv trojice atentatora, i premda je uz priču teška autokratska propaganda, iako Zhang tvrdi da je pokušavao iznijeti apolitični narativ. Kako god pogledate, Junak je nesumnjivo prekrasan film borilačkih vještina i onaj koji vas može odvesti na put ka dubljim rezovima poput djela Shaw Brothers i Kralj Hu . - Matt Goldberg