Najbolji misteriozni filmovi o ubistvima u zaključanim sobama, od 'Clue' do 'Gosford Park'
- Kategorija: Popis
Dvije godine nakon što je doslovno spalio nasljeđe prošlosti u svom kontroverznom Ratovi zvijezda: Posljednji Jedi (moj stav? Najbolji je Ratovi zvijezda . Bez dodatnih pitanja), proslavljeni filmaš Rian Johnson vraća se u kina s ugodnim povratničkim, agresivno zabavnim filmom. Da, Noževi van još uvijek je zainteresiran za seciranje mehanike misterioznog žanra, baš kao i Posljednji Jedi secirao Ratovi zvijezda i Cigla secirani film noir. Cilj Noževi van , koja se u kinima spušta 27. studenog 2019., vjerojatno je Johnsonova najprijatnija slika, prožeta osjećajem vesele ljubavi prema tom žanru.
Johnson voli whodunit iz zatvorene sobe, žanr s književnim korijenima u kojem je skupina osumnjičenih zatvorena na jednom mjestu, dogodi se ubojstvo, a na detektivu (i čitatelju) je da utvrdi koji je član sumnjive strane uistinu kriv. Ovakve misterije služe kao impresivne izložbe njihovim piscima, a njihovo majstorstvo radnje, karaktera i skrivenih informacija služi kao zvijezda. Osim toga, pozivaju čitatelja / gledatelja u svoj svijet učinkovitije nego gotovo bilo koji drugi žanr. Jednostavno je zabavno uskladiti se s nekim od najvećih svjetskih detektiva, rješavajući slučaj zajedno s njima. U znak proslave ovog autorskog majstorstva i sinergije čitatelja / gledatelja, sastavio sam popis nekih od najboljih misterija ubojstava u zatvorenoj sobi ikad napravljenih za ekran. Ako se izvrsno zabaviš u Noževi van , naletite na tetkinu Agatha Christie romane tijekom Dana zahvalnosti i traže više - ovo je izvrsno filmsko mjesto za početak.
A onda ih nije bilo (1945)
Slika putem Twentieth Century Fox Film Corporation
Prije nego što iz sveg srca preporučim filmsku adaptaciju osnovnog romana Agathe Christie iz 1945. godine A onda ih nije bilo , Moram raspakirati njegovo problematično podrijetlo kao pošteno upozorenje. Izvorni naslov Christiejeva djela, zasnovan na gruboj i rasističkoj pjesmi iz vremena ministra, vrlo je, vrlo, vrlo loš, usredotočujući se na rasni epitet. Djelo je tada nazvano zasebnim vrlo, vrlo, vrlo lošim naslovom na temelju adaptirane verzije iste pjesme. Pjesma, čija je druga verzija ispričana u filmu, ključna je radnja Christiejeva djela, jer svaki stih sadrži trag kako će sljedeća osoba biti ubijena. Dakle, iako je naslov promijenjen za film i naknadno ponovno objavljivanje knjige, još uvijek ima problematičnih gena ugrađenih u njegovu DNK. Međutim, ako ste sposobni i voljni računati s ležernim rasizmom u svojoj srži (obračun mora biti učinjen kada sudjelujete u mnogim prošlim filmovima, kao što je Disney + pokušava prednjačiti ), René Clair S A onda ih nije bilo služi kao svojevrsni udžbenik za snimljene misterije ubojstava u zatvorenoj sobi.
vanzemaljski savez kako je znala da je to David
Osam stranaca pridružilo se dvjema slugama na izoliranom otoku, koji svi nisu sigurni zašto su pozvani. Umjesto tradicionalnog, vidljivog 'domaćina', pušta se ploča sa snimkom glasa koji svakog od njih optužuje za ubojstvo. Dok gosti saznaju da su zaglavili na otoku, moraju računati sa svojim optužbama - jer počinju misteriozno umirati, jedan po jedan, moraju se igrati grupnog detektiva i shvatiti tko je odgovoran za sve ove smrti. Obično postoje dvije vrste misterija ubojstava u zatvorenoj sobi - jedna u kojoj je u središtu detektiv i ona u kojoj obični ljudi moraju doći do te prilike. A onda ih nije bilo je možda snimljeni definitor ovog drugog - iako su, kao što ćete naučiti, ovi ljudi sve samo ne obični.
Posljednja od Sheile
Slika putem Warner Bros. Pictures
koji je prvi film o wolverineu
Jeste li znali da Stephen Sondheim , genijalni glazbeni kazališni skladatelj / tekstopisac odgovoran za remek-djela poput Sweeney Todd i Društvo , napisao je scenarij za novi hollywoodski prikaz misterije ubojstva u zatvorenoj sobi 1973.? I bi li vas iznenadilo kad biste saznali da je izvrsno? Naravno da ne. Dosadno je, genije ovog tipa. Sondheimov scenarij, napisan zajedno s jednako bizarnim scenaristom Anthony Perkins (znate, Norman Bates iz vraga Psiho ), temelji se na njihovoj sklonosti u stvarnom životu za uređivanjem složenih misterija ubojstva u lovu na smeće za svoje holivudske prijatelje. Osim u slučaju filma - tragovi i zločini su svi stvarni. Na jednotjednom krstarenju Mediteranom, skupina prijatelja koji svi rade u filmskoj industriji ponovno se okupljaju pokušavajući uživati u društvu jedni drugih nakon nesreće koja je odvela producenta Clintona Greenea ( James Coburn ) život supruge godinu dana ranije. Iako vas početci filma mogu podsjećati na Veliko hlađenje s labavijim štihom iz 1970-ih, kad se žanrovski vijci počnu okretati, ne prestaju. Vidite, Clinton ima igru sa svojim gostima, uključujući kolekciju 'tajni' za koje tvrdi da je nevina zabava, ali zapravo su životna oštećenja priznanja traume i krivnje. Kada igra rezultira još jednom smrću, preostali putnici s krstarenja moraju otkriti tko je među njima ubojica, čija se tajna najviše treba čuvati i tko je doista bio odgovoran za Sheilinu smrt prije godinu dana. Za razliku od mnogih manira s ovog popisa, redatelj Herbert Ross ( Sova i maca ) izbojci Posljednja od Sheile s ležernim, slobodnim, prljavim skladbama. Sve se osjeća zarobljeno, pronađeno, špijunirano bez dopuštenja sudionika - dakle, kad se njegovi napetiji postavljeni dijelovi počnu odmotavati, pa tako i vaši živci.
Ubojstvo na Orient Expressu (1974)
Slika putem Warner Bros.
Agatha Christie pripada misterioznoj gori Rushmore, a njezino besprijekorno stvaranje Hercule Poirot pripada planini Rushmore detektiva. Uvedeno u Christiejev roman iz 1920 Tajanstvena afera u Stylesu , Poirot je ekscentrični belgijski detektiv s glatkim brkovima i neobičnim nizom brzih impulsa. Ako Wes Anderson režirao Columbo , mogao bi vam dati nešto poput Poirota - da nije činjenica da je Poirot vjerojatno utjecao na obje te stvari.
Nakon što je Christieina kreacija zaokupila svjetsku maštu, Poirota su u raznim radijskim, scenskim i ekranizacijama glumili glumci poput Charles Laughton , Tony Randall , i Orson Welles . Ali 1974. god. Albert Finney glumio ga je na velikom platnu u možda najobičnijem pogledu na detektiva - a za svoje je poteškoće nominiran i za Oscara. Finney je navukla 'šaltericu u Sidney Lumet Raskošna adaptacija Ubojstvo na Orient Expressu , žanrovsko mjerilo postavljeno u cijelosti u vlaku. U ovom je trenutku Lumet bio prvenstveno poznat po krhkim, realističnim djelima poput 12 Bijesni muškarci i Serpico . Izravna je radost vidjeti svestranog redatelja kako preuzima 'Technicolor epsiku zvijezda' i apsolutno je slama. Ubojstvo na Orient Expressu je samo prokleto zabavan sat - posebno uživam gledati kako Finney izvodi značenje tragova o sojevima Richard Rodney Bennett Melodramatična partitura. A što je sa 2017. god Kenneth Branagh -režirani / glumi remake? Iako ne doseže čiste, klasične visine verzije ‘74, ipak vrijedi vašeg vremena. Sadrži litiju divnih glumaca koji izvode izvrsno utemeljene predstave, ima nekoliko droga iz kinematografije Haris Zambarloukos , i u možda najboljem kinematografskom trenutku 2010.-ih, ima lik koji pruža divlji škare koji se nikad više ne obraća.
Zatvor
Slika putem distribucije Tamasa
Većina misterija ubojstava u zatvorenoj sobi ima posadu razumnih osumnjičenih s mnoštvom motiva i prilika koje detektiv mora raščlaniti, prije nego što odluči o jednom osumnjičenom koji je doista učinio to djelo. Zatvor , francuski film eklektičnog redatelja iz 1981. godine Claude Miller , eksperimentalno i uspješno filtrira žanr do samo jednog osumnjičenog. Jerome Martinaud ( Michel Serrault ) je bogati, moćni odvjetnik optužen za silovanje i ubojstvo dvije mlade djevojke u novogodišnjoj noći. Dok ostatak Pariza slavi novu godinu, Jerome je zaglavljen u sobi za ispitivanje koju su progonili inspektori Antoine Gallien i Marcel Belmont ( Posteljina Ventura i Gaj Marchand ). Ovo dvoje udaljavaju se od Jeromeove apstinencije, pokušavajući otkriti istinu i natjerati svoje prijestupnike na priznanje.
Ovaj uski, ali polako tempirani triler i dalje je, prema definiciji, 'whodunit'. Samo što 'tko' dolazi iz ograničene veličine uzorka. Opojna drama, dakle, dolazi manje od otkrivanja ključa za pucanje slučaja, već od ključa za pucanje osobe. Ali nemojte me krivo shvatiti - ovo nije čisto eksperimentalni francuski umjetnički film. Još uvijek je zadovoljavajuće uvrnuto i zabavno. Ako vaša pristupna točka detektivskim ekranima dolazi prvenstveno iz televizijskih postupaka poput Zakon i red , Zatvor vjerojatno će vam poslužiti kao poželjna ulazna točka za film, jer se njegova formalna neposrednost i precizni detalji u procesu ispitivanja osjećaju u dijalogu sa svojim rođacima s malih ekrana. A ako završiš kopajući komornu dramu Zatvor , provjeri Kazneni na Netflixu, multinacionalna televizijska serija također je zaključana u sobi za ispitivanje. Samo nemojte gledati remake iz 2000. godine Zatvor , Pod sumnjom . Može se pohvaliti prepoznatljivom zvjezdastom snagom ( Gene Hackman , morgan Freeman , Monica Bellucci , Thomas Jane ), ali je frustrirajuće stiliziran i saniran.
Trag
Slika putem Paramount Pictures
novi filmovi na Netflixu u srpnju 2020
Whodunits i farse dijele puno DNA, unatoč svojim misijama da od potrošača izazovu različite odgovore. Oboje uključuju posadu nefunkcionalnih ljudi koje ometaju njihove oskudice. Obje uključuju labirintne radnje i odluke o likovima koje srušavaju a Rube Goldberg -sastav nepredvidivih okolnosti. I obojica imaju u središtu glas razuma, koji pokušava stvoriti red iz kaosa. 1985. su se ova dva žanra udružila u filmu koji nije imao pravo biti toliko uspješno zabavan kao što je to: Trag . Da, poput društvene igre. I dok je njegovo originalno izdanje naišlo na mlake povratke s blagajni i zbunio kritički odgovor - posebno na trik slanja u kina s jednim od tri slučajna završetka - adaptacija divljeg žanra od tada je postigla prilično kultne sljedbenike i zasluženo tako.
hoće li biti još jedne sezone hodajućih mrtvaca
Sadržeći redak apsolutnog ubojice (namijenjen igraonici) komičnog talenta iz 80-ih, Trag zauzima početnu premisu društvene igre - Tijelo gospodina Boddyja ( Lee Ving ), pronađeno je! To je jedan od šest osumnjičenih s bojama! - i sprinta s njim (dodajući objektivno blago Tim Curry kao novi batlerski lik za dobru mjeru). Svaki glumac prožima svoj lik iznenađujućom količinom realizma, što čini užitke njihovih prekomjernih eksplozija (poput Madeline Kahn Ikonski 'Vatreni!') Pop još jače. Zavjera je tijesna i izvitoperena, motivi svakog osumnjičenika čista su žanrovska zabava, a tri različita završetka dobro funkcioniraju iz različitih razloga - premda je najbliži čistoj, književnoj 'whodunitici' vjerojatno završetak 3, u kojem će sudjelovati gospodin Green ( Michael McKean ) kao iznenadni glas razuma u filmu koji je uglavnom lud koji vodi-lud. Također, jedan me vizualni geg koji uključuje raspjevani brzojav natjera da svaki put zaplačem od smijeha. Molim vas još misterija komedije!
Kocka
Slika putem Trimark Pictures
U svom niskobudžetnom remek-djelu iz 1997., redatelj Vincenzo Natali donio misterij ubojstva u zatvorenoj sobi u paranoični znanstveno-fantastični horor prostor, a rezultati su bili psihološki i visceralno zastrašujući. I kad koristim određeni izraz 'zatvorena soba' za razgovor Kocka , Mislim približno otprilike doslovno. Skupina stranaca (osjećate li obrazac?) Probudi se u prokletoj kocki. U ovoj prokletoj kocki, s glatkim, monokromatskim zidovima, tim strancima prijete tajanstvene zamke i prijetnje smrću - i ne daju im se apsolutno nikakve druge informacije. Dok neznanci pokušavaju surađivati, prolazeći kroz druge proklete kocke različitih boja, ubijaju ih na sve inventivnije, teško promatrane načine kao rezultat svojih pogrešaka. Tko ih je dovraga tamo stavio? Kako dovraga izlaze? Zna li netko od tih stranaca nešto što ne govori?
Dok Kocka franšiza nastavlja eksplicitno objašnjavati neka od ovih pitanja, original mi najbolje odgovara kao egzistencijalna tajna zaključane sobe. Događaju se ubojstva i grupa de facto detektiva daje sve od sebe da riješi što se događa, da. Ali svaki osjećaj zatvaranja, te zone užitka koji dolazi od rješavanja zagonetke, polako smiruje Natalijeve namjere kako film ide dalje. To je primjereno moderan stav o žanru. Prošla su vremena kada su ljudi trebali jasan moral, dobri momci koji su otkrivali istinu, a negativci kažnjavani u svojim detektivskim pričama. Dovraga, prošlo je doba kad su ljudi trebali 'detektive' u svojim detektivskim pričama. Umjesto toga, nemoguće je, trepćući, ne znajući, izazvati delirij Kocka .
Gosford Park
Slika putem distributera zabavnog filma
direktor Robert Altman je već ranije, iz eksperimentalnog noira, stvorio neke klasične, šaljive misterije Dugo zbogom do satirične misterije ubojstva Igrač . Ali s 2001. god Gosford Park , Altman je glavom zaronio u tajni podžanr zaključane sobe - i pritom rekao strašno puno o klasnim odnosima. Pohvalivši se Oskarom nagrađivanim scenarijem iz Julian Fellowes (koji je nastavio stvarati Opatija Downton , djelomično nadahnut Gosford Park ) i zapanjujuće mnoštvo britanskih talenata, film je usredotočen na susret engleske elite iz 1930-ih u prekrasnom imanju na selu. Cilj? Vino, večerajte i idite u lov na fazana. Oh, i za jednog gosta, da ubije bogatog patrijarha Gosford Parka, Sir Williama McCordlea ( Michael Gambon ). Na ekscentričnom inspektoru Thompsonu je (legenda komedije Stephen Fry ) za ispitivanje ekscentričnih osumnjičenika, podijeljenih s plemićkom klasom 'iznad stepenica' (s ljudima poput Maggie Smith , Kristin Scott Thomas , i Bob Balaban ) i radnička klasa 'ispod stepenica' (s ljudima poput Helen Mirren , Clive Owen , i Emily Watson ).
Gosford Park je usporen film koji zahtijeva da sjednete naprijed na svom mjestu i obratite pažnju kako na narativnoj tako i na formalnoj razini - Altman na svoj tipičan način uokviruje svoje glumce u širokim kadrovima i dopušta im da brbljaju jedni o drugima u preklapanju komadića realističnog dijaloga, prisiljavajući na aktivno sudjelovanje. Osjećaj se radikalno razlikuje od gotovo svake tajne zatvorene sobe koju ćete ikada vidjeti, ali to je ono što ga čini tako vrijednim satom. Ako se uspijete navući na njegovu valnu duljinu i nastaviti s pravodobnom vožnjom (ako sada ne vrištite 'Jedi bogate!', Bit ćete nakon gledanja ovoga), Gosford Park udarit će vas na mjestu za koje niste znali da vas treba udariti.
Identitet
Slika putem Columbia Pictures
Važno je zapamtiti koliko je detektivska fantastika dužna svijetu celuloze. Iako naše kultne detektive poput Poirota ili Sherlocka Holmesa često gledamo kao avatare visoke kvalitete, drugi poznati trofeji detektivske fantastike vuku korijene iz novčića, otrcanih broširanih korica i šuškavih pisaca koji stvaraju šuškavi svijet za šuškave čitatelje. I dovraga, čak i usrana govna još uvijek govore o gadnim ljudima koji čine gadna ubojstva. Ovaj podsjetnik na svojstveni žanr 'niskog statusa' može vam dati dopuštenje da se što više zabavljate gledajući kafanu Identitet , triler iz 2003. priznatog filmaša koji skače žanr James Mangold ( Logan , Ford protiv Ferrarija ).
Objašnjeno x muškaraca dana budućnosti
Identitet je prikladan kraj ovog širokog pregleda žanra filma, jer je izvrtan, ' Christopher Nolan na Mountain Dewu “preuzeti Christie’s A onda ih nije bilo . Tijekom mračne i olujne noći, koja se, slučajno, događala tijekom potencijalnog zadržavanja smaknuća opakog ubojice - deset stranaca (uključujući John Cusack , Ray Liotta , i Amanda Peet kao 'Paris Nevada', što je stvarno i zaista njezino ime) prisiljeni su potražiti zaklon u sjemenom motelu. Naravno, ubojica ih počinje uklanjati jednog po jednog, a posada mora glumiti detektiva i shvatiti što se točno događa - i koji je među njima lažljivi, smrtonosni ubojica.
Većinu svog vremena izvođenja, Identitet svira poput glatke mješavine klasičnog whodunit-a sa suvremeno nasilnim slasherom, dokazujući da Mangold doista može usmjeriti vrag iz bilo kojeg žanra koji poželi. Ali onda, riskirajući da jezik potvrdi bilo kakve eksplicitne kvari, Michael Cooney Scenarij ima veliki zamah u zapletu radnje. To je izvan očitog, vraćajući se natrag u klasične holivudske trilere 'objašnjavanja kriminalnog ponašanja pretjerano reduktivnim pseudo-psihološkim teoretiziranjem' (vidi: Psiho ). I to apsolutno volim. Savršen je potez povezati prošlost žanra s prijatnim oblicima i tropovima i krenuti u budućnost usamljenim djelima smrtonosne hrabrosti.