'Do kraja vremena': drama nakon Drugog svjetskog rata koja zaslužuje više priznanja
- Kategorija: Značajke filma
Ovaj gotovo zaboravljeni film iz 1946. nepokolebljiv je pogled na borbu vojnika s traumom i ponovni ulazak u civilni život koji treba ponovno pogledati.
Kada je Vijetnamski rat završio 1975., Amerikanci su ostali u sukobu. Neki su se moralno protivili borbama, ne videći opravdanje za nasilje, smrt i razaranje. Drugi su doveli u pitanje odluku Sjedinjenih Država da se uopće uključe u strani građanski sukob. Nažalost, vojnici koji su se vraćali kući nakon rata često su se suočavali s prijezirom i podsmijehom zbog sudjelovanja u tako nepopularnoj i razdornoj borbi u inozemstvu, a mnogi su se osjećali napuštenima od vlastite zemlje. Hollywood se brzo uhvatio u koštac sa stradanjem zaboravljenog vojnika s teškim filmovima poput onih iz 1978 Dolazim kući i Lovac na Jelene , 1979. godine Apokalipsa danas , i 1989. godine Rođen 4. srpnja , koji su svi otvoreno istraživali užase Vijetnama i njegov potresni učinak na one koji su služili.
Bila je druga priča kada su SAD ušle u Drugi svjetski rat. Japanski napad na Pearl Harbor okupio je Amerikance protiv jasnog neprijatelja, a građani su podnijeli velike žrtve kako bi ojačali ratne napore. Hollywood je postao glavni pokretač zastave, puštajući sjajne filmove s domoljubnim temama s namjerom dodatnog jačanja potpore našoj misiji i našim trupama, uključujući 1943. Guadalcanalski dnevnik i 1944. godine Trideset sekundi iznad Tokija . Kad je rat završio 1945. i vojnici se vratili kući, Hollywood je nastavio puštati filmove koji slave američko sudjelovanje, promičući herojstvo naših trupa s filmovima poput onih iz 1945. Priča o G.I. Joe i 1949. godine Pijesak Iwo Jime . Filmovi o bijedi rata, povratku u civilni život i posljedičnoj psihičkoj i fizičkoj traumi gotovo da i nisu postojali, uz nekoliko iznimaka. Godine 1946. objavljena su dva filma koja se bave ovim mračnijim temama: William Wyler 's Najbolje godine naših života i Edward Dmytryk 's Do kraja vremena . Iako je debitirao tri mjeseca prije Wylerovog iznimnog dobitnika Oscara, Do kraja vremena nije uspio privući brojnu publiku. Možda zato što nije imao istu zvjezdanu snagu, možda zato što njegov redatelj nije bio tako slavan, možda zato što nije objavljen bliže vremenu razmatranja za Oscara, ili je to možda zato što je bio iskreni prikaz ratnog nakon toga publika još nije bila spremna vidjeti. Ali bez obzira na slučaj, Do kraja vremena ostaje izvanredno istraživanje o tome što se dogodilo kada su dječaci došli kući...i kada nisu. Na mnogo načina, to je film prekretnica.
Iako oba filma istražuju slične teme, Najbolje godine naših života bavi se u velikoj mjeri utjecajem rata na voljene osobe vojnika povratnika. Do kraja vremena je više fokusiran na emocionalne i fizičke borbe samih vojnika i njihove osjećaje da su ostavljeni. To je vidljivo iz uvodne scene filma, dok se kamera kreće kroz sobu punu pripadnika službe koji se obrađuju kao brojevi, a ne kao ljudska bića. Dobiju dokumente o osiguranju i mirovini, svoje otpusnice, omotnicu s gotovinom i oni su sami. Dva od tih vojnika koji su vraćeni u stvarni svijet su Bill Tabeshaw, primatelj Purpurnog srca s metalnom pločom u glavi kojeg glumi Robert Mitchum , i njegov prijatelj Cliff Harper, nevjerojatno zgodan Guy Madison u svojoj prvoj glavnoj ulozi. Madison je bio kritiziran zbog svoje donekle drvene izvedbe u filmu, ali njegovo neiskustvo kao glumca zapravo radi ovdje. Madisonova skromna izvedba povećava njegovu uvjerljivost kao mladića koji je jedva izašao iz adolescencije koji se prijavio, proveo gotovo četiri godine u rovovima i koji se sada nalazi izgubljen u svijetu koji izgleda isto, ali se osjeća tako drugačije.
Mitchumov Bill odlazi u Arizonu sa snovima o kupnji ranča, dok se Madisonin Cliff vraća u obiteljski dom u Los Angelesu. Od početka vlada napetost u kući Harperovih. Cliff želi razgovarati o tome kroz što je prošao, ali njegovi roditelji žele izbjeći mračne razgovore, radije se pretvarajući da je sve u redu. Njegova majka ( Ruth Nelson ) čak je Cliffova soba izgledala točno onako kako je izgledala prije nego što je krenuo u rat, kao da želi poreći da se posljednjih nekoliko godina uopće dogodilo. Na roštilju koji Cliffova obitelj ugošćuje za susjede, ljudi iz bloka također hodaju po ljuskama od jaja oko Cliffa, a Cliff kasnije kaže kolegi iz službe: 'Polovica njih se bojala da će mene uzrujati ako išta kažu, a drugi pola se bojalo ako ja rekao nešto, to bi uzrujalo ih .' Samo Cliffovi kolege ratni veterani mogu razumjeti kroz što on prolazi u ovom trenutku, a film osjetljivo istražuje ovaj osjećaj izolacije koji dijele isključivo suborci. Također služi kao optužnica za potrebu poslijeratne Amerike da zakopa loše stvari i vratiti se u 'normalu' što je prije moguće. Cliffov unutarnji nemir prelijeva se čak i na njegov radni život dok se pokušava uklopiti u svoj novi posao graditelja radija za tvrtku Packard Bell. Cliff je ogorčen što je izgubio vrijeme boreći se u inozemstvu dok drugi su učili nove vještine i napredovali, a on iskaljuje svoj bijes na svom predradniku. Potražite epizodnu ulogu vrlo mladog Blake Edwards (da, redatelj Blake Edwards) kao simpatični šef koji razumije Cliffovu frustraciju i pokušava ga odgovoriti, govoreći mu: 'Ako bi tučnjava pomogla, uzeo bih te.'
Prikaz žena u ovom filmu također je bio revolucionaran i zaslužuje spomen. Dok su muškarci bili odsutni služeći svojoj domovini tijekom Drugog svjetskog rata, žene su se zaposlile, podigle svoje obitelji kao samohrane majke i iskusile osjećaj neovisnosti kakav prije nisu poznavale. Kad su muškarci došli kući, susreli su drugu vrstu Amerikanki; žena s novim osjećajem individualnosti, autonomije i seksualne slobode. Kad se Cliff vrati u kuću svojih roditelja, Helen Ingersoll, 17-godišnja bobbysoxerica iz susjedstva ( John Porter ) ne gubi vrijeme dajući mladom čovjeku u uniformi do znanja što joj je na umu. Kad ju Cliff pita ima li ona vlastite ideje, ona mu zadirkujući kaže: 'Za povratnog marinca, imam neke super ideje', ostavljajući Cliffa zbunjenog i više nego pomalo šokiranog. Kad Cliff ode u svoje lokalno pojilište vidjeti stare prijatelje, susreće nešto stariju ženu, Pat Ruscomb (u složenom i emotivnom zaokretu Dorothy McGuire ), i odmah se zaljubljuje u nju. Pita je je li s nekim dolazila u lokal, na što mu ona otvoreno odgovara: 'Sama sam se dovezla, ali vozim te kući.' I vozi ga ona radi - na nju mjesto. Bila je to drugačija vrsta glavne žene koja se rijetko viđala na filmskim platnima u eri Hays Code. Do kraja vremena također ispituje stradanje ratne udovice, nešto čega su se drugi ratni filmovi tog vremena rijetko doticali. Patin suprug bio je žrtva, a poput Cliffa, i ona je izgubila put nakon njegove smrti i završetka rata. Čini se prirodnim da bi Pat i Cliff bili privučeni jedno drugim, budući da oboje žude za vezom i smjerom. U dirljivoj sceni u kojoj Pat opisuje kako su njezini planovi i snovi bili rastrgnuti nakon smrti njezina muža, ona kaže Cliffu: 'Rat je gotov, John se ne vraća kući, a ja sam zaglavljena sama sa sobom.' Cliff kaže Patu: 'Trebali bi dati Purple Hearts za ratne udovice.' Dok je društvo bilo namjerno nastaviti tamo gdje je stalo prije rata, film naglašava kako su lako ljudi poput Pata i Cliffa bili ostavljeni da se sami bore sa svojim demonima.
Usred tema usamljenosti, odvojenosti i nemogućnosti povezivanja, Do kraja vremena bio je jedan od prvih holivudskih filmova s ratnom tematikom koji se bavio posttraumatskim stresnim poremećajem desetljećima prije nego što je dobio ime. U filmu postoji scena u kojoj Cliff i Pat idu u pomoć vojniku u nevolji za pultom kafića. Vojnik (u kratkoj, ali srceparajućoj izvedbi Richard Benedict ), koji se obilno znoji i nekontrolirano trese, zabrinut je kako ljudi oko njega gledaju. 'Samo naprijed. Tresni se', tješi ga Cliff, dok i on i Pat drže vojnika. Mladić im kaže da se boji vratiti kući u Idaho jer se boji kako će njegovi roditelji reagirati na njegovo stanje. To je nevjerojatno realistična i srceparajuća scena koja u potpunosti prikazuje ratni užas i nepotrebnu sramotu koju su patnički vojnici nosili sa sobom. To je također prekrasan nježan trenutak među ova tri lika koji naglašava osjećaj zajedništva koji samo ratni nezadovoljnici mogu razumjeti.
Do kraja vremena također nije ustuknuo kada je riječ o utjecaju fizičkih ozljeda na ratne veterane povratnike. Bill Williams (otac za Carrie 's William Catt ) glumi Perryja Kincheloea, bivšeg boksačkog prvaka koji je izgubio noge dok je servirao. Perry sjedi kod kuće, samotnjak iz svijeta pred vratima svoje spavaće sobe, ponižen što se mora oslanjati na majku koja će učiniti sve umjesto njega, od kupanja do odijevanja. Bill i Cliff ne mogu se probiti do Perryja, koji odbija nositi svoje protetske noge, tvrdeći da mu uzrokuju previše boli. U stvarnosti, Perry se ne može suočiti sa svijetom u kojem osjeća da više nema svoje mjesto. 'Nakon što ih obučem, što imam?' pita Billa. Dok Najbolje godine naših života je zapamćen po spektakularnoj Oscarovskoj izvedbi amputirca Harolda Russella u stvarnom životu, u tom filmu Russellov lik se uvelike prilagodio njegovom invaliditetu. U Do kraja vremena, Perry se ne može pomiriti s gubitkom i ne može si dopustiti sudjelovanje u društvu zbog toga. On je ultimativni autsajder – veteran koji se emocionalno ne može pronaći ili tjelesno. Slično tome, Bill počinje osjećati nesnosne glavobolje od srebra koje mu je u glavi, ali odbija potražiti liječenje, bojeći se da će biti ranjiv na svoje rane. Ako se bude pretvarao da je sve u redu, možda ljudi neće primijetiti.
Likovi u filmu konačno pronađu svoju svrhu kada se udruže protiv saveza sumnjivih ljudi koji vojnicima nude članstvo u skupini pod nazivom Američki ratni domoljubi. 'American War Patriots' očita je šifra za Ku Klux Klan, još jednu tabu temu s kojom se ovaj film ne boji suočiti. Glavni likovi filma pronašli su solidarnost i predanost u borbi protiv stranog neprijatelja, ali nakon prekomorske pobjede Amerike, izgubili su ono što ih je pokretalo i počeli su se boriti unutar vlastitih srca i umova. Kada se susretnu s domaćim protivnikom, naši vojnici ponovno pronalaze svoju odlučnost. Što je još važnije, oni su u stanju pobijediti usamljenost i izolaciju koju osjećaju od povratka, a to postaje jedna od najjačih poruka filma o snazi druženja. Iako je završetak filma možda malo previše 'uredan' za neke gledatelje, moguće je da su čelnici studija u to vrijeme inzistirali na 'holivudskom' kraju za film koji je inače tako jasno prikazivao najmračnije dijelove poslijeratnog razdoblja iskustvo.
Gledano u kontekstu vremena, a sada s distance od preko sedam desetljeća kasnije, Do kraja vremena još uvijek se smatra jednim od najranijih i najautentičnijih prikaza ljudske kolateralne štete rata. Bez sumnje je inspirirao više filmova koji će se iskreno baviti ovom temom u godinama koje dolaze, a na našu sreću, film se trenutno može streamati na Amazon Prime. To je snažna, otrežnjujuća lekcija iz povijesti koju vrijedi pogledati.